主喇叭採用 EV 大陣列系統，正面每邊飛起 14 只的主喇叭，8 只超低音，地上補償了 4 只低音，
這個模式跟今年六月阿茹的場子架構是一樣的，唯不同之處是側區的 6 只 xl-127+ 喇叭，
這次的高度不再飛得那麼高了。
正準備定位的主喇叭後級 P-3000RL。
全都懸吊起大黑幕，讓我竊竊暗喜，這些大布幔
會幫我把舞台上的泛音收斂很多，
這是完全加分的，而且這次台北場的節目演出
內容，在開場的第一首快歌裡，7 只弦樂就會加進
來在歌曲裡了！這是前幾場所沒有的音樂內容，
為了讓弦樂在這樣的節奏裡突顯出來，
在調整時，我刻意讓弦樂的麥克風不關掉，
維持在演出電平的位置，聽取那麥克風最大的
開放數目到空泛的臨界點在哪裡，
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這些後級 P-3000RL 完全採用網路遙控調整。
飛起後的主喇叭系統一灠。
主喇叭如果再補兩只標準的 Down-Fill 那就更完美了。
地上每邊再 4 只低音補償正面，( 目前尚未定位 )。
在場館的工作間裡，前置的工作設定已經展開了。
嗯，下次我要再規劃複雜一點.........
K.T. 的分配器，旁邊是 PM-1D 的輸入機櫃與處理器。
Stage Monitor system,Yamaha PM-1D。
電平值是可以使用與混合在音樂裡的，那就是我們需要的有效電平值，另外如果使用耳機聆聽時，
弦樂麥克風所造成空泛感會早先明顯辨別到，但是現場 pa 系統與空間結構的空泛感，卻尚未到達聆聽出來
的辨別位置，這樣的差別是因為若戴起耳機時，耳罩隔離了現場空間感之故。
使用現場喇叭時，在現場的空間條件就必須混合進來，因此使用現場喇叭操作時，這樣的有效運用電平會
比使用耳機調整來得更有餘域。
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此次負責 house 系統的瑞揚 - 阿窄。
一字排開，全是天線，真是複雜。
站在主喇叭正後方仰拍。
j瑞揚的後級負責舞台上的返送監聽。
弦樂監聽系統採用 AVIOM 縮短設定。
第二琴鍵手一景。
第一琴鍵手的位置。
這是鼓手的位置，最外側是 Percussion。
非常的清楚，整個聲音更加扎實與明朗，小鼓的效果立刻加到 1.9 毫秒，讓小鼓的殘響跟在拍子裡衰退。
這次奶茶的麥克風採用了 KSM-9 的音頭，這音頭的唱感，針對奶茶在中低頻位置時候，我個人覺得有些
混濁，我打開看了一下音頭，位置是在單指向的特性，我將它切到了超指的位置，差別很大，
整個測試下來，超指向的頻響是我喜歡的，在通道上增加一點點的高頻我也全都調收了回來，即 FLAT 的
位置，僅 HPF 80，這是很好的現象，等於沒有多大的變動就能得到歌聲的清析度，
這算是我使用 104,105 以外的音頭，KSM-9交代得很好。
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這套 percussion 是只有台北場增加的，音樂氣氛變活潑。
為了 unplug 橋段，樂隊老師們全都把家當帶來了。
第二吉他手的位置與家當。
這套就是要在 unplug 部份出去的 Percussion ( 全是無線 )。
從二樓右側拍攝喇叭的含蓋角度。
橙色 = LEFT，藍色 = RIGHT，紅色 = L+R，粉紅 = L+R + SUB，綠色 = SUB 天空 + 地上的。
簡單的事，光今年中年尾的阿茹、曹格、奶茶等這些大型的演唱橋段裡，都會去與現場觀眾有些互動，
麥克風總是要跟主喇叭找麻煩！
這次 EV 喇叭系統是由瑞揚的阿窄負責，他事先的預設值與位置都已經調整的差不多了，我能做的僅是
調整前區的延時，側區的 XL-127+ 只稍加的升高去補償極側的位置，我的音量並沒有開得很大就全都含蓋
到所需要的電平值。
前區的補償算是比較特別些，瑞揚提供了 DYNACORD Cobra-2 Systems，水平射角達到 120 度之多。
因為水平射角寬，原先的位置會因為延伸小舞台的凸面而阻擋到，因此正中間的貴賓前區並沒有支援到
清析度，我跟瑞揚阿窄直接把喇叭拉出來跟延深台一樣齊平，光這個動作位置就讓整個前區的清析度完全
提高，所幸這個位置沒被導播拒絕，聲音補償才得以完成。
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難得拍到的哦，燈光-朱朱。
這是其中一個小作品。
這是我架在控台前的參考麥克風，( 使用 Ls9 記錄 )。
傳統組合，上 57，下 451。
各位可以看出Cobra-2 的位置是較前面的 ( 延時了兩米多 ) ㄧ?。
系統通道正在逐路的檢查。
這就是 P3000RL 的後級近看。
敲擊方面的收音幾乎全是 Shure SM-98。
當晚的演出，手握的音量都有明顯的增加電平，為了安全起見，在她經過的 1~2 秒間，
我是直接 MUTE 掉，等她離開後才開起，一切全在預料中，所以演出時算是順利完成這一區塊的工作。
我在控台量測到 54 米多，如圖所示，兩串喇叭所得到的與總合是加值的電平能量，然後整體的系統全是
遙控的，因為每一台擴大器全都包含了一套獨立的處理器，利用網路即可調整到任一台後級，
算是在大型舞台演唱工程裡，整合管理的一大福音。
unplug 橋段也是一個挑戰在這次的演出裡，樂手全都拉出來台前，這還包括了 4 只弦樂，短短 20 分鐘的
演出，我卻為了平衡這潛在的條件避開很的頻率，算是有被這橋段操到吧，拉出來的樂器裡有一組是
Timpani 鐵皮鼓，一班般在小場地裡幾乎不用什麼麥克風就能藉由串音拾取到敲擊聲，在這大型的舞台上
卻省略不得，必須老老實實的裝上麥克風，不然聲音落差太大會被聽出來。
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舞台上吉它手的位置 ( 面對舞台的左側 )。
Side-Fill 聲音並沒有開得很大，純補償而已。
這是瑞揚的隔離變壓器，它用來隔開 video 聲音的電位差
熟悉的 K,T, DI-BOX。
YAMAH Stagepa 用來當 T.B.。
我的愛車是唯一可以放在控台的！嘿嘿。
一台 Ls9-32 來充當一台 Side mixer，整場的音壓最大也只有 116 過一次而已，
平常都頂多是 113 上下，觀眾的噪音是空氣棒，打起來之後，一些細膩的好聲音都被吃掉！
Unplug 橋段在演完幾天裡都有人來電說很好聽，這也是快樂的事。
結束 2008 年奶茶的演唱會，我的支援行動也算是功成身退了，說有什麼好回味與經驗的就是，
我把 7 只弦樂調整到可以在快的曲目裡可以推出來抗衡，這算是我的快樂回味吧。
與各位分享
吳榮宗 20081201
這就是 unplug 橋段。
哦對了，這場報上說大約進了 8000 多人。